the place：F-ritz art center

【スケジュールの一部】（予定）

◉ 8月10日（土）- 11月10日（日）　　『水の絵本』長田弘・荒井良二展
◉ 8月10日（土）　『〈カナウニワ〉絵本制作公開』出演 : 荒井良二
◉ 9月1日（日）　『落語家。絵本を読む』落語会出演 : 柳家小もん・立川がじら（ともに二つ目）
◉ 9月9日（月）　クラウドファンディング : 募集開始！
◉ 9月28日（土）　『〈カナウニワ〉CDショップ』オープン
◉ 9月28日（土）29日（日）　『敷島。本の森』ブックマルシェ / コーヒーマルシェ / コンサート / 詩の朗読他
◉ 9月28日（土）29日（日）30日（月）　『劇団どくんご』テント演劇公演
◉ 10月5日（土）　『〈カナウニワ〉トタン絵』ライブペインティング出演 : 荒井良二他
◉ 10月12日（土）13日（日）14日（月）　『〈カナウニワ〉コーヒースタンド』建築ワークショップ
◉ 10月18日（金）19日（土）20日（日）　『〈カナウニワ〉井戸掘り』ワークショップ（準備・工事 ; 10/16-25）
◉ 10月26日（土）　『〈カナウニワ〉井戸開き』出演 : 荒井良二・石坂亥士（神楽太鼓）他
◉ 10月26日（土）　『直会：なおらい』井戸開きを祝う会
◉ 10月26日（土）　『〈カナウニワ〉コーヒースタンド』オープン
◉ 10月27日（日）　『〈カナウニワ〉のはじまり』出演 : 荒井良二・川村亘平斎（ガムラン・影絵）
◉ 10月29日（火）　クラウドファンディング : 募集締切

【ものがたり】

『絵本みたいな場所』のはじまり：フリッツ・アートセンターとは

久しぶりに帰った、生まれ育った街からなくなっていたものは、大きな木や空き地や喫茶店や本屋や映画館でした。
それは、自分をつくった、なくてはならない場所。行き場所。居てもいい場所で。
また、中心地は郊外のロードサイドに移動して、公の建物は「らしさ」を失い、場所を必要としない時代のはじまりでもありました。
生産性と効率こそが明るい未来と、みんな一斉に単線を走り始めたのもその頃で、その居心地の悪さから、
ならば自分だけでもと、何も変わらないまま街の奥にある公園の古い森の側に、場所を探しました。

1985年。最初は、まだ会うことのない理解者と出会うために、カフェをつくります。「RITZ」という名前の、石でできた四角いおとこの建物で、30種類のオムレツとキッシュと庭の結婚式が評判でした。しばらくして、ひとりぼっちだった建物にパートナーができます。すぐとなり、百年の杉の木の下の、赤くてまるいおんなの子の建物で、「RITZ」に女性の “F” をつけて「F-ritz art center」と名づけられました。1993年のことです。
その時の《1＋1＝1》というコンセプトは、より多くとか、より早くとか、より高くということではなく、変らぬ毎日の営みのなかで、
すこしずつ円周を拡げていこうとするものです。そう、ひとつの水滴にもうひとつの水滴を置いていくかのように…。

『絵本屋』『タンタン・ボックス前橋店』『ポスター・ボックス』『美容室』『家具屋』…..。同じ価値観と未来への夢を持つ仲間も次第に増えていきます。「クリスチャン・ボルタンスキー展」と「くまのプーさん絵本原画展」をオープニングにしたギャラリーでは、数多くの新たな表現も生まれていきます。
宮沢賢治の全ての童話を絵本にと始められた「宮沢賢治絵本原画展」も、第十三期30作目になりました。

同時に《街を街そのものを美術館に劇場に》を合言葉に、街にも出かけて行くようになります。
家具店跡をギャラリーに、スーパーマーケット跡を劇場に、商店街の通りをサーカス会場に、百貨店跡をパフォーマンス・スペースに、アーケード内を映画館に、県庁前広場をキャンプ場に、銀行跡をライヴ会場に、消防署跡をアートセンターに…。
空き地で子どもたちが新しい遊びを発明するように、使い方を工夫しながら、アートによって空間を再生していこうとする、壊しては
作るという時代への抵抗の始まりでした。
2009年には空きデパートの中の映画館跡を再生。地方では珍しい名画座として「シネマまえばし」を開館します。これは《1回一万人というイベントではなく毎日30人1年で一万人を街に》というコンセプトで、失われつつある「日常性」と「つながりあう気持ち」をゆっくりと恢復していこうとするものです。

そして、フリッツ・アートセンターは、成長に代わる新しい豊かさのあり方を見つけるために、35年かけて創った小さな物語と、そこから生まれた価値観を見直し、未来から今を思い描き、変化を恐れずに、また動いて行こうと思います。

『絵本みたいな場所』を残しておくために。
子どもたちの子どもたちの子どもたちのために

2019年9月9日
フリッツ・アートセンター

ものがたり

1985年「カフェ」 1993年「本屋」 2009年「映画館」 2014年「the place」
そして 2019年〈絵本みたいな場所〉へ

〈絵本みたいな場所〉という物語は、1985年の “カフェ RITZ" からはじまります。
大きな公園の森のなかの、石でできた四角いおとこの建物です。
30種類のオムレツとキッシュと庭の結婚式が評判のカフェでした。
しばらくして、ひとりぼっちだった RITZ にパートナーができます。
すぐとなり、百年の杉の木の下の、赤くてまるいおんなの子の建物で、
RITZ に女性の「F」をつけて "F-ritz art center" と名づけることにしました。1993年のことです。
その時の《1＋1＝1》というコンセプトは、より多くとか、より早くとか、より高くということではなく、
変らぬ毎日の営みのなかで、すこしずつ円周を拡げていこうとするものです。
そう、ひとつの水滴にもうひとつの水滴を置いていくかのように …。

『絵本屋』『タンタン・ボックス前橋店』『ポスター・ボックス』
『美容室』LE SALON、『家具屋』RETRO BOX .....。

「クリスチャン・ボルタンスキー展」と「くまのプーさん絵本原画展」をオープニングにしたギャラリーでは、
数多くの新たな表現が生まれています。
《賢治の全童話を絵本に》と始められた「宮沢賢治絵本原画展」も、第十三期30作目になります。
同時に《街を街そのものを美術館に劇場に》を合い言葉に、街にも出かけて行くようになります。
家具店跡をギャラリーに、スーパーマーケット跡を劇場に、商店街の通りをサーカス会場に、
百貨店跡をパフォーマンス・スペースに、アーケード内を映画館に、県庁前広場をキャンプ場に、
銀行跡をライヴ会場に、消防署跡をアートセンターに ...。
空き地で子どもたちが新しい遊びを発明するように、使いかたを工夫しながら、
アートによって空間を再生していこうとする、壊しては作るという時代への抵抗の始まりです。
2009年には空きデパートの中の映画館跡を再生。
地方では珍しい名画座として「シネマまえばし」を開館します。
これは《1回一万人というイベントではなく毎日30人1年で一万人を街に》というコンセプトで、
失われつつある「日常性」と「つながりあう気持ち」をゆっくりと恢復していこうとするものです。

そして、フリッツ・アートセンターは今。
成長に代わるまったく新しい豊かさのあり方を見つけるために、
35年かけて創った小さな物語と、そこから生まれた価値観を見直し、
未来から今を思い描き、変化を恐れずに、また動いて行こうと思います。
考え過ぎると厄介なことになると知っていて、何を見ても無感覚でいなくてはならないような時代に生きて。
たとえ小さくても、ここからだけしかできない「確かなこと」と「生きやすい」場所への鍛え直し。
主流や時流や大きな力に、抗うことでも、拠ることでもなく、
ただ『絵本みたいな場所』という新しい眺めをつくってみること。

《絵本みたいな場所》

絵本作家・ミロコマチコさんが、シンガー・あがた森魚さんの宮沢賢治朗読で、ライブペインティングした15個の本棚。
フランスから10トンもあるパン窯を運んで建った〈公園の薪窯パン屋〉の開店。前庭にたくさんの子どもたちと植えた〈百年のモミの木〉と、地面そのものを〈花花の椅子〉にするために育てるクレピア ....。
日替わりで若いロースターが淹れる〈コーヒースタンド〉のセルフビルド。中庭に、若い人たちと掘る、小鳥たちのための〈そらの井戸〉と、檸檬の苗木をたくさん植え造る〈果樹園〉。
そして、絵本作家・荒井良二さんと、共に紡ぎ始める「願いが叶う庭」、〈カナウニワ〉の国の物語。

『カナウニワ』

この場所はきっといつかの夏の日。薪窯で焼けたばかりのライ麦パンと、井戸水と獲れたばかりの檸檬を絞ったレモネードと、古い古いお話の絵本を抱えた子どもたちが、50メートルにもなるモミの木の下で、近くの森での遊びの相談をしているわけで。

そんな木陰を今からつくっておきたい。

あまりにもきれいな夕焼けに立ち止まってみること。
あまりにも美味しいいつもの水に驚いてみること。
そして、それを誰かに伝えようとする気持ち。
あたらしいひと。あたらしい世界。あたらしい幸福。
街の喧噪の、森の静寂の中、遠くを旅するより、近くを冒険するひとのために。
大好きだと言えるひとのために。その笑顔のために。
そして、
子どもたちの子どもたちの子どもたちのために。

フリッツ・アートセンター

絵本みたいな場所：フリッツ・アートセンター

ものがたり

《絵本みたいな場所》